Το «Washington Crossing the Delaware» και οι εμπνεύσεις του

Ποίηση και μουσική εμπνευσμένη από το «Washington Crossing the Delaware»

Το 1953, ο Νεοϋορκέζος ζωγράφος Λάρι Ρίβερς, που θεωρείται είτε ο νονός είτε ο παππούς της ποπ αρτ, ασχολήθηκε με ένα παναμερικανικό θέμα, τη διάσχιση του Ντέλαγουερ από τον στρατηγό Τζορτζ Ουάσιγκτον. Για τους περισσότερους Αμερικανούς, η εικόνα που γνωρίζουν είναι από την εικόνα του Γερμανού ζωγράφου Emanuel Leutze το 1851.

Παρουσιαζόμενος όπως τη νύχτα των Χριστουγέννων του 1776, η Ουάσιγκτον φέρνει τα στρατεύματά του πέρα ​​από τον ποταμό Ντέλαγουερ που συνδέεται με τους πάγους για μια αιφνιδιαστική επίθεση και ήττα των Βρετανών στη Μάχη του Τρέντον. Ο πίνακας είναι τεράστιος (378,5 cm × 647,7 cm (149 in × 255 in)). Το αντίγραφο στο Μητροπολιτικό Μουσείο είναι ένα σύγχρονο αντίγραφο πλήρους μεγέθους του πρωτοτύπου, το οποίο κρατούσε η Kunsthalle Bremen έως ότου καταστράφηκε κατά τη διάρκεια του Β ‚Παγκοσμίου Πολέμου. Ο Leutze είχε ζωγραφίσει το έργο ως έμπνευση για τους Ευρωπαίους μεταρρυθμιστές του 1848 να κοιτάξουν στην Αμερική και τις νίκες της Ουάσιγκτον για παραδείγματα επαναστάσεων που πέτυχαν.
Η έκδοση του Larry Rivers είναι από μια πολύ διαφορετική οπτική γωνία με διάφορους τρόπους.

Υπάρχει μια βάρκα, υπάρχει ένα ποτάμι και στρατιώτες. η κεντρική φιγούρα διοικεί την κατάσταση. Ποτάμια, εμπνευσμένα από την ανάγνωση του Τολστόι Πόλεμος και ειρήνη το 1953, είπε στην αυτοβιογραφία του «Επέλεξα να ζωγραφίσω τη διάβαση τη στιγμή πριν γίνει μια περίπλοκη στρατιωτική επιχείρηση. Είδα…. Η Ουάσιγκτον φωνάζει για τη σύγχυση στο κέντρο… στέκεται σε μια κουνιστή βάρκα, μεταφέροντας άνδρες, πυρομαχικά τροφίμων και πνεύμα πέρα ​​από το ποτάμι. Όλα τα είδη εικόνων χρησιμοποιήθηκαν από τον Ρίβερς στο έργο, παίρνοντας το κεφάλι της Ουάσιγκτον από ένα σχέδιο του Leonard da Vinci ενός άνδρα που ουρλιάζει, τα ρούχα προήλθαν από μια ανάμνηση ενός σώματος του Jacques Louis David και οι στρατιώτες προήλθαν από παιδικά βιβλία για τον επαναστατικό πόλεμο. στρατιώτες. Δεν το στήριξε στον πίνακα Leuze γιατί τον είχε δει μόνο «μία ή δύο φορές και δεν τον είχε δει ποτέ με κανέναν τρόπο ή με πάθος».

Ο εραστής του, ο ποιητής Frank O’Hara, έγραψε ένα ποίημα για το έργο: «On Seeing Larry Rivers» «Washington Crossing the Delaware» στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης» και δημοσιεύτηκε το 1957.

«On Seeing Larry Rivers» «Washington Crossing the Delaware» στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

Τώρα που ο ήρωάς μας επέστρεψε κοντά μας
με το λευκό του παντελόνι και ξέρουμε τη μύτη του
τρέμοντας σαν σημαία κάτω από φωτιά,
βλέπουμε το ήρεμο κρύο ποτάμι να υποστηρίζει
οι δυνάμεις μας, η όμορφη ιστορία.

Να είσαι πιο επαναστατικός από καλόγρια
είναι η επιθυμία μας, να είμαστε κοσμικοί και οικείοι
καθώς, όταν βλέπεις ένα κόκκινο παλτό, χαμογελάς
και τραβήξτε τη σκανδάλη. Αγωνίες
και εχθρότητες, φλόγες και τροφές

σε θεωρητικές σκέψεις και
τις ζηλευτές πνευματικότητες του αφηρημένου
το ρομπότ; είναι καπνός, φουντώνει από πάνω
το φυσικό συμβάν. Έχουν καεί.
Δείτε πόσο ελεύθεροι είμαστε! ως έθνος προσώπων.

Αγαπητέ πατέρα της χώρας μας, τόσο ζωντανός
πρέπει να λες ασταμάτητα ψέματα για να είσαι
αμέσως, ορίστε τα κόκαλά σας σταυρωμένα
στο στήθος μου σαν σκουριασμένος πυριτόλιθος,
σημαία πειρατή, γενναία συγκεκριμένη

και πάντα τόσο ελαφρύ στην ομιχλώδη λάμψη
μια διέλευση από το νερό το χειμώνα σε μια ακτή
εκτός από αυτό φτάνει η γέφυρα.
Μην πυροβολείτε μέχρι να γυαλίσει το λευκό της ελευθερίας
στην κάννη του όπλου σου, βλέπεις τον γενικό φόβο.

Από Διαλογισμοί σε περίπτωση έκτακτης ανάγκης από τον Frank O’Hara, 1957.

Αυτό το ποίημα χρησιμοποιήθηκε στη συνέχεια από τον Αμερικανό συνθέτη Stephen Paulus ως μέρος ενός κύκλου τραγουδιών που χτίστηκε γύρω από έργα τέχνης. Η ιδέα ενός κύκλου βασισμένου σε ποιήματα για τις εικαστικές τέχνες προτάθηκε στον συνθέτη από τον Paul Sperry και τον Bruce Carlson, για να συνδυάσει τρεις μορφές τέχνης. Ο συνθέτης γράφει: «Επιφανειακά ήθελα κάθε ποίημα να σχολιάζει με κάποιο τρόπο ένα γνωστό έργο τέχνης. Επιπλέον, ήθελα ο καθένας να παρέχει στον ακροατή κάτι για να σκεφτεί. Ορισμένα ποιήματα αναφέρονται σε συγκεκριμένα έργα και άλλα αφορούν ένα σύνολο έργων, όπως το ποίημα του Ira Sadoff Seurat. Το πέμπτο τραγούδι του κύκλου είναι ένα σκηνικό του ποιήματος του Frank O’Hara για την τέχνη του Larry Rivers.

Stephen Paulus: Artsongs – Νο. 5. Βλέποντας την Ουάσιγκτον του Λάρι Ρίβερ να διασχίζει το Ντέλαγουερ στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (Paul Sperry, τενόρος, Irma Vallecillo, πιάνο)

Ο ζωηρός, ουσιαστικός τόνος, το ημι-τραγουδιστικό σκηνικό, μας φέρνουν μακριά από τον ρομαντικό ήρωα του Leuze και πολύ πιο κοντά στον οργανωτή της κραυγής του Ρίβερς. Το ποίημα είναι post-facto: Ο Ουάσιγκτον επέστρεψε από την εκστρατεία του, αλλά εξακολουθούμε να παρασυρόμαστε σήμερα στα ψέματά του και δελεαζόμαστε από τη λάμψη στην κάννη του όπλου του.

Για περισσότερα από τα καλύτερα της κλασικής μουσικής, στο E-Newsletter μας